魂斗罗2019年最新的一个改版游戏，游戏改得还是很不错的。游戏的画面要比原版更加的鲜艳美化，敌人的子弹比原版要快，而且第一关开始的小兵已经会用散弹枪攻击我们了。游戏有一个特点，就是跳下悬崖并不会死亡，而是从游戏的顶部掉下，这样可以保证我方再危险的悬崖都可以直接跳下去，大大丰富了游戏的玩法。游戏的关卡改变很大，第二关开始就会让人以为这不是一个魂斗罗的游戏！
不错的一个改版游戏，除了可以选择原版的所有人物之外，还可以选择拳皇2003的两个BOSS：无界和卢卡尔的少爷，其他的效果变化还有不少，达到了PS2主机的效果。
这个版本在上一个人物可以绕圈跑的基础上，再次做了一个优化，简化了所有角色的出招，这对于手机玩家和不太会玩格斗游戏的玩家来说，是一个非常好的版本。基本上所有的角色的招数都是下前+A，下前+B，下上+A，而大招只要在有气的情况下一个键就能放出，这样大大增强了游戏的可玩性，而且气也集得很快，可以打得BOSS落不了地，非常的爽！也让所有的玩家可以完美的体验到这个游戏所有角色的大招的创意了，非常的有价值的一个版本，值得收藏！
做得非常炫酷的一个拳皇格斗的整合游戏，游戏的主要角色都来自于卡普空和SNK的人物。我们熟悉的SNK的拳皇、侍魂、月华的剑士，卡普空的快打旋风、街头霸王系列、出击飞龙等经典游戏中的角色都有出场。有来自于拳皇八神、草薙京、龙虎之拳队、饿狼传说队、金家藩队等拳皇常驻角色，侍魂中的霸王丸、地震、黑暗霸王丸，月华的剑士中的长刀美女等经典角色。卡普空的话，街头霸王中的常驻角色隆、肯、春丽、古烈等，加上恶魔战士的性感莫尼卡、快打旋风中的哈格市长、出击飞龙中的飞龙等人气角色，还有杀意隆、黑暗肯、黑暗豪鬼等霸气角色。游戏的画面十分的炫丽，游戏的场景也很美观，加上精美的选人画面，华丽的连招，是一个非常不错的MUG
此游戏分为上下两盘光盘，下载时请注意，经测试日版能用本站SSFTestVer170702简体中文版完美运行，其它模拟器运行会花屏最后卡死。1996年9月30日世嘉制作的一款在SS平台上的动作游戏游戏里玩家要扮演的是一名早已变为骷髅的音乐家骨头先生Mr.Bones，发现自己竟然成了暗黑界教父达·高里安所控制的罪恶骨头军队中的一员，奇怪的是骨头先生自己却并不受高里安的鼓声控制，为了防止罪恶扩散，在高里安妄图统治世界的阴谋得逞之前，骨头先生向高里安及其大军宣战，武器就是一把电吉他！利用音乐的感化力来消除一切邪恶吧！ 这是一款彻彻底底充满浓烈美式代表风格的动作游戏，画面非常真实、设定构思
1996年7月19日哈德森公司在SS主机上推出的一款平面2D炸弹人游戏，在MD版炸弹人的基础上，再次进行了全面升级，是哈德森公司的招牌游戏之一，画面华丽，BOSS战壮观。
上世纪70~80年代，街机在全世界盛行，香港也不例外。当地把街机厅叫做“机铺”，80年代小机铺跟雨后春笋一样四处冒出，均起名叫做“游戏机中心”。到了1990年代，全港19区到处都是打街机的机铺。
1987年卡普空的初代《街头霸王》面世，向全世界宣告格斗游戏走入主流，香港也很快把机台引入了当地的机铺。不过普罗大众脑海里还没有什么“对战”概念，很多打机的玩家们都把它当成单人游戏通关玩。
等到1991年《街头霸王2》（以下简称街霸2）推出，很快引爆了香港街机市场。有些机铺里一半的机台都是这个游戏，某些小机铺干脆整店都换成街霸的机台。一般在香港玩一把街机只花1蚊，就是1元港币，到了后来涨成2蚊，最后居然涨到4蚊一次，照样里三层外三层排满了人玩，可见其受欢迎程度之高。
一款游戏火到这种地步的时候，就要吸引主流媒体的注意了。当时香港的娱乐产业比较发达，影视歌曲小说漫画，样样都发展的不错，大家都想沾沾《街霸2》的光，接一接地气。
香港无线台的长寿电视综艺节目《欢乐今宵》，曾经举办过街霸2的香港代表选拔和变装大赛，节目里还有个短剧的固定环节，有一期讲的就是一家人沉迷打《街霸2》的故事。
香港流行音乐领域里，有葛民辉和林海峰组合的软硬天师，曾在1993年推出的“老人院”歌里提到：“四蚊一铺街机乱甘打打打凹咗，Ken哥将军手刀射错咗”，说的就是打一局要花4元港币的《街霸2》，手刀就是古烈的Sonic Boom，Ken哥和将军不用多做解释了。
三人唱跳组合“草蜢”，在1992年出版的混音专辑《Make Some Noise》中，头一首叫做“忘情森巴舞 Part I 之街头三霸王”，那里面整合了许多《街霸2》里的声音，听起来别有一番味道。
当时的流行小说作家梁望峰，借着《街霸2》来的灵感出了两部书，一部叫做《波动情》，另一部叫做《情陷快打》。两部书都以街霸游戏比赛为主线，《波动情》里跟男主角对决的高手们，叫做“战神”“战圣”“战侠”“战霸”，明显是照着当时香港正流行的赌片起名的，比如周润发的《赌神》，周星驰的《赌圣》，刘德华的《赌侠》等等。
《情陷快打》里有全港19区的街霸代表，在香港太空馆天象厅里秘密举行大赛。两部书的封面封底还都用到了街霸游戏的画面。
说到这里，有人可能会质疑版权问题。但版权意识是通过相关法规，业内互寄律师函，逐年慢慢成长到今天这个地步的。当年脑筋动得比谁都快的香港人，东改改西凑凑，总能想出办法躲过版权方的注意。
在这点上做得最“出格”的就是漫画和电影了。
在《街霸2》红火的那些年，全彩上色，画工细致风格硬派的港漫也正逢黄金时期，热门格斗游戏这个题材，对于特别喜欢画打斗剧情的港漫来讲，简直就是个金矿，不用镐头敲几下都不好意思。
游戏刚刚流行开来的时候，市面上就已经出现了不少街霸题材的港漫，其中较出名的有中华拳王组绘制的《中华拳王》。
大卫儿绘制的《快打旋风》。
还有港漫大王黄玉郎的玉郎集团旗下，由李中兴编剧，徐景琛绘制的《街头霸王》。
这里面评价最高，销量最好，影响最深的就是徐景琛的《街头霸王》了。这部漫画影响有多深，从名字就可以看出来。
众所周知，卡普空给游戏起的原名叫做《Street Fighter》，始终没有官方的中文版名称，是编剧李中兴和徐景琛想出了“街头霸王”的名字，据说这个名字原本用于徐景琛之前的一部作品，顺势给安到了新漫画上面，而且对仗挺工整，街头正对Street，Fighter叫“战士”，“斗士”什么的，都不如叫“霸王”有气势。
随着漫画的风行，这四个字逐渐就成了游戏默认的中文名称，并扩展到整个中国大陆，沿用至今日。也就台湾地区不知道怎么地，死活就要把这游戏叫成“快打旋风”，这名字在大陆和香港，偏偏是之前那款动作过关游戏“Final Fight”的常用译名……
这些漫画实际上全都没有获得官方授权，日本方面在那个时候也没想到维权的问题。直到1993年玉郎集团改为文化传信集团，开始代理日本授权正版漫画时，香港这边先出手了。
文化传信联系日本卡普空，商讨游戏内容授权的问题，卡普空那边也是首次处理海外漫画授权问题，一时间不知道怎么办合适，最后绞尽脑汁只提了两个要求，一是把漫画中涉及到其他游戏的人物情节统统删掉，二是漫画里的街霸角色谁都不许死，剩下的就自由发挥吧。
如此一来，本就很受欢迎的《街头霸王》港漫更上一层楼，销量节节攀升，在配合12人街霸游戏入港后推出的“影子街霸”这期，拿到了9万套的销量，排名当年港漫销售榜第四，虽然跟同门马荣成绘制《中华英雄》的20万套相比，还有不少的差距，但在游戏改编港漫作品中，已经是独一份的好成绩了。
版权到手之后，其他想靠“借鉴”沾光的港漫处境就不太好了，同样是香港有名漫画家的司徒剑侨，正想创作一部叫做《波动拳》的漫画，里面的造型全都来自《街霸2》，结果收到了卡普空的律师函，只好把角色名字改成了白一郎，龙健，银铃和雷霸元帅等。原本更贴近游戏的人物造型也相应做了修改，最后改名《超神Z》后才勉强上市。
话说到了2015年，司徒剑侨再次把原先创作的人物拿了出来，推出了新漫《波动拳Z》，这回倒没那么多场外事件发生。
港漫是这么个情况，电影也差不多。那时候香港电影还处于“尽皆过火，尽是癫狂”的时期，好莱坞那边出个热门大片，这边立马就把剧情结构抄来使用，社会上有什么热点，转眼就能塞到新片里去。那帮香港电影人把这套路玩的是炉火纯青，哪怕你觉得有点眼熟，看完之后还是觉得这片拍的不错。
《超级学校霸王》就是其中的典范。
导演王晶堪称当时的香港娱乐片之王，走的全是套路，获得都是票房，老百姓肯掏钱，看完觉得一乐，王晶的任务就算完成了。在筹划《超级学校霸王》前，王晶刚拍了部《城市猎人》，主演是红遍亚洲的成龙大哥。
有大哥在，《城市猎人》自然就要走正规的授权道路。上世纪80~90年代的成龙大哥，在日本红到发紫，不可能去玩常规的“借鉴”套路，所以《城市猎人》有原著漫画的官方授权，主人公孟波，慧香等名字，也是沿用港版漫画的译名，熟悉早期港台代理日本漫画的人，应该知道那会儿两方都有把角色名“本土化”的毛病。
《城市猎人》这部电影上映于1992年，正是《街霸2》风靡全球的时候，影片里就专门穿插了一小段《街霸2》的场景，五大三粗的成龙大哥不怕扮丑，化上浓妆扮了把春丽出来。
这一小部分场景，在成龙大哥的光环下，当然也获得了卡普空的授权。等到王晶筹备《超级学校霸王》的时候，也有过购买版权的想法，电影名称本来要叫做《超级街头霸王》，临了收到了卡普空一封律师函，不得已只好改名。卡普空那时已经把电影版权卖给了美国，而且隔年就要上映，好莱坞电影一出场就要覆盖全球，香港也就覆盖下本地和东南亚，内地那阵子还是录像厅时代指望不上。
既然没有任何官方授权，那就回归传统套路去吧。
《超级学校霸王》的剧情，就是直接“借鉴”当年的热门影片《终结者2》，《终结者2》里是未来的人类领袖派机器人穿越时空，来保护还是少年的自己不被敌方机器人杀害。《超级学校霸王》里则是，未来的香港特区政府派特警穿越时空，来保护还是少年的法官余铁雄，避免被邪恶将军部下杀害。
影片里的人物造型，自然也要“借鉴”游戏了。这部影片的演员阵容，在当时都算星光灿烂，放到现在可说是绚烂豪奢了。
首先是陪伴无数80后同学们成长的四大天王，除了黎明均来捧场。
刘德华饰演铁面，对应游戏里的爪子巴洛克。
张学友饰演扫把头，对应游戏里的古烈。
郭富城饰演阿龙，就是游戏里的主角隆。
可惜郭富城是友情客串，只在影片开头和结尾出场，没有参与回到过去的主戏。影片里王晶也没忘了这茬，给出了个很“合理”的解释。
三位天王之外，现在已经是老戏骨的任达华饰演发达星，对应游戏里的达尔锡姆。
还要过几年才成为《古惑仔》的郑伊健，饰演金毛王，对应游戏里的Ken。
现实中真正的自由搏击冠军周比利，饰演泰王，对应游戏里的沙加特。
同样是现实里真正的泰拳冠军卢慧光，饰演将军，对应游戏里的维加。
靠五福星系列电影广为人知的吴耀汉，饰演理查大叔，后来变身青狼，对应游戏里的布兰卡。
老牌配角段伟伦，饰演Toyota，就是游戏里的E·本田。
王晶导演的御用女星邱淑贞，饰演余铁雄的妹妹，后来变成了春美。这个春美本来就是春丽，大美女还有一组标准的春丽装照片流传至今。
最后正式拍的时候，还是改成了这个样子。
“石榴姐”苑琼丹在片中饰演余铁雄兄妹的母亲，后来变身成了春代，号称春丽她妈
余铁雄的扮演者，是直到现在还走喜剧路线的张卫健。
其他角色阵容同样强大，比如杨采妮，许志安，陈百祥等等。
贪心的王晶似乎还嫌套路走的不够，在《终结者2》和《街霸2》之外，把大红大紫的日漫《机器猫》和《龙珠》也“借鉴”了一下，张卫健的余铁雄，原名叫大雄，是个中学留级12年的老学生，这名字就是港版《机器猫》里野比太的译名。
许志安在片里的角色名叫余忌安，跟《机器猫》里天天欺负野比太的技安谐音，在片中他还留着强夫的飞机头，集漫画中两大“恶人”于一身，天天欺负张卫健。
最后张卫健还变身为《龙珠》里的超级赛亚人孙悟空，不过却自称为吴君如。
这个典故，大概跟吴君如此前在贺岁片《花田喜事》里装过悟空有关。
整部影片都是轻松诙谐的节奏，主线剧情本来就不能再简单，剩下的戏肉全是一个个段子串联起来的，没来捧场的黎明，还被王晶在片里的运动会一段揶揄了一把。
“歌神”张学友，在片中还高唱一曲“总有一天等到你”，被王晶特别优待做成了MV，其中也不忘再“借鉴”几个经典爱情电影场景，看看你能猜出几部？
对于广大男士来讲，搞笑段子之余，女神邱淑贞在片里也有养眼场面看。
这部影片后来拿到1800多万港币的票房，在1993年香港票房榜上排名16，算不上有多成功，有成龙加持的《城市猎人》那年排名第4，票房超过3000万港币，对两部片的导演王晶来说都足够了。
说起来，1994年有部拿到官方授权的美国版《街头霸王》，全球票房过4000万美元，在广大游戏粉丝的捧场下，还算是赚了不少。
官方版的《街头霸王》参照的是最新的16人版街霸，人物造型做的还可以，选角方面就奇怪了，比如温明娜版的春丽，不是针对她本人，和邱淑贞比较下来，风头就被盖过一成。
美国大兵古烈的扮演者尚格云顿，本身是比利时人，一说台词就控制不了口音。
剧情方面更是胡扯一番，看完整片都不知道在说些什么，据说剧本写完后，卡普空居然非常满意，可见好莱坞有多么霸道。
最让游戏迷们失望的是，影片里完全没有重现游戏里的著名招式，不知制片方是因为成本问题还是怎么，片里的招式一个个都往真实化靠，看着没有一点意思，比如古烈的脚刀，姿势满分，特效0分。
隆的波动拳，根本没有“波”。
还有这是升龙拳？顺带说一句，肯的选角明显敷衍。
相比较之下，《超级学校霸王》特效虽然接近5毛，但看着还像那么回事，偶尔还玩下搞笑，比如张学友和郑伊健开场对脚。
后期两人对波，热热闹闹，起码感官上没有侮辱观众的智商。
也难怪正版风评糟糕透顶了。时过境迁，拿正版和“盗版”比一比评价，《超级学校霸王》完胜。
分别来自IMDB和豆瓣，国内外影迷的眼睛都是雪亮的
总之《街霸2》给香港娱乐界带来了无数素材和点子，格斗游戏也成了娱乐圈借鉴的宝库，日后SNK的“拳皇”系列，再次引爆热潮，尤其是港漫数量，堪比《街霸2》，连徐景琛都插了一脚进去。
有关“拳皇”在香港的故事，有机会再讲吧。
七嘴八舌
（共 0 人参加，累计 0 条评论）